《远方的雷声》(Distant Thunder)2CD[DVDRip]
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简介:
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原片名：Ashani Sanket
时长：101 min
导演: 萨蒂亚吉特•雷伊 (Satyajit Ray)
编剧: Bibhutibhushan Bandyopadhyay / 萨蒂亚吉特•雷伊(Satyajit Ray)
制片国家/地区: 印度
上映日期: 1973
字幕：射手提供(调整后再上传)
影片简介：
甘加查兰是一个村里的婆罗门（印度僧侣），他不仅自己勤勉奉教，同时还为人师表，在富裕村民的赞助下，开办了一所乡村小学，他由此又多了一份教书的职责；1943年，内战烟火蔓延到了这里，村子里不时能听到远方传来的飞机轰鸣声，此时，饥荒开始侵袭村民，食物的极度缺乏对于已经被战争搅得人心惶惶的村民来说，简直是一场灾难性的浩劫，甘加查兰决定运用自己的僧侣身份和特权为村民们争取利益，躲过饥荒，但对于自己的利益甘加查兰还是不愿受到侵害，而此时他的妻子，却十分慷慨地为村民伸出了援助之手，她以女人的善良协同丈夫共同对抗饥荒的威胁，无私地帮助着苦难的村民。
本片是印度著名导演萨蒂亚吉特雷伊以1943年发生在印度孟加拉的大饥荒为素材编写而成的，当时印度的主要粮食来源被切断，成千上万的印度人民因饥饿而死，这场饥荒直接导致五百万人丧生，这一历史惨状激发了导演的创作欲望，雷伊在影片中以人物的个人经历和内心冲突，体现了在大难临头时，社会和道德秩序的崩溃，虽然影片主题太过沉重，但其中包含的人性魅力依然催人泪下，导演在影片中不遗余力的表现了大自然的美，正是由于自然之美，使人变得更加丑恶，他不以捶胸呐喊来表现自己的不平，而以一种宛如恒河长流一般的深悠和韧性来表现自己的观点。
影片依然延续了导演的写实主义风格，该片一举获得柏林电影节最佳影片金熊奖，曾一度被称为“印度电影史上最优秀的代表作”。
本片荣获：第23届柏林电影节最佳影片（金熊奖）
导演简介：
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萨蒂亚吉特•雷伊（Satyajit Ray)1921-1992
1921年5月2日生于加尔各答，祖父是印度著名画家、诗人兼科学家，父亲是印度闻名的文学家Sukumar Ray ，他一家与印度文豪泰戈尔是世交。他最初对物理学和经济学感兴趣，19岁在加尔各答获得名誉经济学士学位。不久，雷伊对绘画产生兴趣，1940年—42年，他在泰戈尔主持的森林大学研究美术。不久后，他到伦敦广告公司的加尔格达分公司美术部工作，创造了揉和现代西欧和印度传统的广告样式，开拓了新作风。此时，印度作家毕弗德布塞巴纳的小说《小路》请他做插图，他就决心将小说改编成电影，也就是后来的《大地之歌》。 1947年，他与友人成立“加尔格答电影协会”，发现许多当代杰出的美国导演，包括他最喜欢的约翰福特。50年雷伊因公到英国，看了德西卡导演的《偷自行车的人》对电影有了新认识。1951年，法国大导演让雷诺阿到印度拍摄《河》，与他相识，更坚定了他拍摄《大地之歌》的决心。 1952年，雷伊独资拍摄《大地之歌》，因拍摄费用难以筹措，一拖几年，后来得到西孟加拉政府支持，才得以在1954年完成。同年在纽约现代博物馆举行首映典礼，又参加了第七届戛纳电影节，获得人性纪录国际奖，从此名声大振。 据他说，因为制片费用不足，受到限制太多，只能多用长镜头和尽量不变的摄影角度。演员除两位职业演员以外，全是业余演员。在如此艰难的条件之下，雷伊仍高度发挥了电影的真实感，并努力抛弃戏剧和绘画的痕迹，表现了印度农村的悲惨和贫困，写出孩子们在这一环境中成长的过程，构成感人肺腑的影像诗篇。同时，雷伊对音乐也颇有研究，如在片中采用莱文森卡尔的音乐，造成视听合一的世界。他自《两个女儿》后，开始自己为影片配乐。 继《大地之歌》以后，雷伊又执导了《大河之歌》、《大树之歌》，合称“阿普（培）三部曲”。他使印度电影的写实主义传统更上一层楼，也使得印度电影从此摆脱了只有歌舞片为世人所知的状况，让印度情节故事片也开始在世界获得瞩目。 此后他的杰作不断，很多作品都获得各种国际奖项，世界也在他的电影中领略印度的异国风味。 1963年9月，美国时代周刊将他列为世界十一位最杰出的导演之一。 1992年，美国电影学院将奥斯卡终生成就奖颁发给这位老导演。但雷伊却在一个月后的4月23日与世长辞。
黑泽明曾说，“没有看过雷伊的电影，就像生活在这世界上却没看到过太阳和月亮。”
1992年，东方电影的大师级人物，印度导演萨蒂亚吉特•雷伊与世长辞，黑泽明痛悼：世界失去了一位最伟大的写实主义导演．
萨蒂亚吉特•雷伊的印度电影，在世界得到极高的声望。
萨蒂亚吉特•雷伊于1955年代，发表了憾动人心的“大路之歌”（Song Of The Little Road）、“大河之歌”（The Unvanquished 1957）、以及“大树之歌”（The World Of Apu 1960）的「阿普三部曲」。这些电影更奠定了萨蒂亚吉特•雷伊在印度电影发展史上崇高艺术地位。
日本名导演黑泽明(Akira Kurosawa)对.萨蒂亚吉特•雷伊有极中肯的评价”“如果我们冷静深沉的观察，了解人类对爱的演进，在萨蒂亚吉特•雷伊的电影中你必有所感动和共呜，萨蒂亚吉特•雷伊电影是电影工业的指标。”
萨蒂亚吉特•雷伊的电影来自西孟加拉国，电影中的对白也是孟加拉国话的，但他以共通的人性题材，友谊、感动、感情、冲突、喜悦、伤心、光明和黑暗等，成功的融入他的电影，为世人所接受。
萨蒂亚吉特•雷伊是熟练成功的导演，他让他的电影承继了不仅是印度的文化资产，也是世界的文化资产，这宝贵的资产就是人道主义。在萨蒂亚吉特•雷伊的系列电影展露无遗！,止细观察.萨蒂亚吉特•雷伊善于处理，不可思议的微妙、难以捉摸人物、角色情境。错综复杂的理性和感性纠葛。他精准的掌握影迷的情绪反应，他的电影不太需要和其它印度歌舞戏(melodrama)的场面来喧染及借助夸张的戏码。
他逐步的带动和建立印度电影比较含畜抽象表现的风格。他相信电影技巧之最高境界是无需一再的明示观众的。
萨蒂亚吉特•雷伊的电影是很难定位他的电影类别及风格。但可确定的是他的电影是印度传世经典之作，具有文学艺术价值，他具有普世价值的电影故事，永远深值人心。
他的作品和世界级的电影、导演、演员如黑泽明(Akira Kurosawa) Alfred Hitchcock, Charles Chaplin, David Lean, Federico Fellini, Fritz Lang, John Ford, Ingmar Bergman, Jean Renoir, Luis Bunuel, Yasujiro Ozu, Ritwik Ghatak 和Robert Bresson.萨蒂亚吉特•雷伊和上述这些具有开创信电影的前辈的成就，他们或许各具不同风格，但这些电影普世价值及对世界的影响是一致的。
萨蒂亚吉特•雷伊的电影和文学息息相关，习惯性以典雅的叙述诗方式铺陈，巨细麾遗，抽丝剥茧、一波一波的向观众委委道来！
雷是全方位的导演，充份掌握所有的环节，他自已写剧本，而这剧本的故事大部份是他自已的了亲身体验的故事。
他设计戏服，从1964他亲自抓架摄影机拍片，做曲配乐自已来，连电影海报设计也不假他人。他本来也就是作曲家、作家、绘图师。在1961年，他仍然在管他祖父就发行的孟加拉国文的儿童杂志社。
导演获奖情况：
第22届威尼斯电影节最佳影片（圣马克金狮奖）：
《The Unvanquished》（不可征服的人/大河之歌）
第14届柏林电影节最佳导演奖：
《Mahanagar》（大都会）
第15届柏林电影节最佳导演奖：
《Charulata》（孤独的妻子）
第23届柏林电影节最佳影片（金熊奖）：
《Distant Thunder》（远方的雷声）
雷伊电影年表
1955 大地之歌／大路之歌
1957 不屈者／大河之歌
1958 音乐房
1959 阿塔的世界／大树之歌
1960 女神
1961 两个女儿
1963 大都会
1964 孤独的妻子
1965 莎剧演员
1966 英雄
1970 森林中的日与夜
1971 有限公司
1973 远方的雷声
1976 Jana Aranya
1977 Shatranj Ke Khillari(The Chess Players)
1984 家与世界
1989 Ganashatru (An Enemy Of The People)
Shaha Prashakha(Branches Of The Tree).
1991 不速之客
雷伊——阿普三部曲，欢迎下载
《大路之歌》(Song of the Road)
http://www.VeryCD.com/topics/2801884/
《大河之歌》(Aparajito)
http://www.VeryCD.com/topics/2801082/
《大树之歌》(The World of Apu)
http://www.VeryCD.com/topics/2801890/
原片名：Ashani Sanket
时长：101 min
导演: 萨蒂亚吉特•雷伊 (Satyajit Ray)
编剧: Bibhutibhushan Bandyopadhyay / 萨蒂亚吉特•雷伊(Satyajit Ray)
制片国家/地区: 印度
上映日期: 1973
字幕：射手提供(调整后再上传)
影片简介：
甘加查兰是一个村里的婆罗门（印度僧侣），他不仅自己勤勉奉教，同时还为人师表，在富裕村民的赞助下，开办了一所乡村小学，他由此又多了一份教书的职责；1943年，内战烟火蔓延到了这里，村子里不时能听到远方传来的飞机轰鸣声，此时，饥荒开始侵袭村民，食物的极度缺乏对于已经被战争搅得人心惶惶的村民来说，简直是一场灾难性的浩劫，甘加查兰决定运用自己的僧侣身份和特权为村民们争取利益，躲过饥荒，但对于自己的利益甘加查兰还是不愿受到侵害，而此时他的妻子，却十分慷慨地为村民伸出了援助之手，她以女人的善良协同丈夫共同对抗饥荒的威胁，无私地帮助着苦难的村民。
本片是印度著名导演萨蒂亚吉特雷伊以1943年发生在印度孟加拉的大饥荒为素材编写而成的，当时印度的主要粮食来源被切断，成千上万的印度人民因饥饿而死，这场饥荒直接导致五百万人丧生，这一历史惨状激发了导演的创作欲望，雷伊在影片中以人物的个人经历和内心冲突，体现了在大难临头时，社会和道德秩序的崩溃，虽然影片主题太过沉重，但其中包含的人性魅力依然催人泪下，导演在影片中不遗余力的表现了大自然的美，正是由于自然之美，使人变得更加丑恶，他不以捶胸呐喊来表现自己的不平，而以一种宛如恒河长流一般的深悠和韧性来表现自己的观点。
影片依然延续了导演的写实主义风格，该片一举获得柏林电影节最佳影片金熊奖，曾一度被称为“印度电影史上最优秀的代表作”。
本片荣获：第23届柏林电影节最佳影片（金熊奖）
导演简介：
萨蒂亚吉特•雷伊（Satyajit Ray)1921-1992
1921年5月2日生于加尔各答，祖父是印度著名画家、诗人兼科学家，父亲是印度闻名的文学家Sukumar Ray ，他一家与印度文豪泰戈尔是世交。他最初对物理学和经济学感兴趣，19岁在加尔各答获得名誉经济学士学位。不久，雷伊对绘画产生兴趣，1940年—42年，他在泰戈尔主持的森林大学研究美术。不久后，他到伦敦广告公司的加尔格达分公司美术部工作，创造了揉和现代西欧和印度传统的广告样式，开拓了新作风。此时，印度作家毕弗德布塞巴纳的小说《小路》请他做插图，他就决心将小说改编成电影，也就是后来的《大地之歌》。 1947年，他与友人成立“加尔格答电影协会”，发现许多当代杰出的美国导演，包括他最喜欢的约翰福特。50年雷伊因公到英国，看了德西卡导演的《偷自行车的人》对电影有了新认识。1951年，法国大导演让雷诺阿到印度拍摄《河》，与他相识，更坚定了他拍摄《大地之歌》的决心。 1952年，雷伊独资拍摄《大地之歌》，因拍摄费用难以筹措，一拖几年，后来得到西孟加拉政府支持，才得以在1954年完成。同年在纽约现代博物馆举行首映典礼，又参加了第七届戛纳电影节，获得人性纪录国际奖，从此名声大振。 据他说，因为制片费用不足，受到限制太多，只能多用长镜头和尽量不变的摄影角度。演员除两位职业演员以外，全是业余演员。在如此艰难的条件之下，雷伊仍高度发挥了电影的真实感，并努力抛弃戏剧和绘画的痕迹，表现了印度农村的悲惨和贫困，写出孩子们在这一环境中成长的过程，构成感人肺腑的影像诗篇。同时，雷伊对音乐也颇有研究，如在片中采用莱文森卡尔的音乐，造成视听合一的世界。他自《两个女儿》后，开始自己为影片配乐。 继《大地之歌》以后，雷伊又执导了《大河之歌》、《大树之歌》，合称“阿普（培）三部曲”。他使印度电影的写实主义传统更上一层楼，也使得印度电影从此摆脱了只有歌舞片为世人所知的状况，让印度情节故事片也开始在世界获得瞩目。 此后他的杰作不断，很多作品都获得各种国际奖项，世界也在他的电影中领略印度的异国风味。 1963年9月，美国时代周刊将他列为世界十一位最杰出的导演之一。 1992年，美国电影学院将奥斯卡终生成就奖颁发给这位老导演。但雷伊却在一个月后的4月23日与世长辞。
黑泽明曾说，“没有看过雷伊的电影，就像生活在这世界上却没看到过太阳和月亮。”
1992年，东方电影的大师级人物，印度导演萨蒂亚吉特•雷伊与世长辞，黑泽明痛悼：世界失去了一位最伟大的写实主义导演．
萨蒂亚吉特•雷伊的印度电影，在世界得到极高的声望。
萨蒂亚吉特•雷伊于1955年代，发表了憾动人心的“大路之歌”（Song Of The Little Road）、“大河之歌”（The Unvanquished 1957）、以及“大树之歌”（The World Of Apu 1960）的「阿普三部曲」。这些电影更奠定了萨蒂亚吉特•雷伊在印度电影发展史上崇高艺术地位。
日本名导演黑泽明(Akira Kurosawa)对.萨蒂亚吉特•雷伊有极中肯的评价”“如果我们冷静深沉的观察，了解人类对爱的演进，在萨蒂亚吉特•雷伊的电影中你必有所感动和共呜，萨蒂亚吉特•雷伊电影是电影工业的指标。”
萨蒂亚吉特•雷伊的电影来自西孟加拉国，电影中的对白也是孟加拉国话的，但他以共通的人性题材，友谊、感动、感情、冲突、喜悦、伤心、光明和黑暗等，成功的融入他的电影，为世人所接受。
萨蒂亚吉特•雷伊是熟练成功的导演，他让他的电影承继了不仅是印度的文化资产，也是世界的文化资产，这宝贵的资产就是人道主义。在萨蒂亚吉特•雷伊的系列电影展露无遗！,止细观察.萨蒂亚吉特•雷伊善于处理，不可思议的微妙、难以捉摸人物、角色情境。错综复杂的理性和感性纠葛。他精准的掌握影迷的情绪反应，他的电影不太需要和其它印度歌舞戏(melodrama)的场面来喧染及借助夸张的戏码。
他逐步的带动和建立印度电影比较含畜抽象表现的风格。他相信电影技巧之最高境界是无需一再的明示观众的。
萨蒂亚吉特•雷伊的电影是很难定位他的电影类别及风格。但可确定的是他的电影是印度传世经典之作，具有文学艺术价值，他具有普世价值的电影故事，永远深值人心。
他的作品和世界级的电影、导演、演员如黑泽明(Akira Kurosawa) Alfred Hitchcock, Charles Chaplin, David Lean, Federico Fellini, Fritz Lang, John Ford, Ingmar Bergman, Jean Renoir, Luis Bunuel, Yasujiro Ozu, Ritwik Ghatak 和Robert Bresson.萨蒂亚吉特•雷伊和上述这些具有开创信电影的前辈的成就，他们或许各具不同风格，但这些电影普世价值及对世界的影响是一致的。
萨蒂亚吉特•雷伊的电影和文学息息相关，习惯性以典雅的叙述诗方式铺陈，巨细麾遗，抽丝剥茧、一波一波的向观众委委道来！
雷是全方位的导演，充份掌握所有的环节，他自已写剧本，而这剧本的故事大部份是他自已的了亲身体验的故事。
他设计戏服，从1964他亲自抓架摄影机拍片，做曲配乐自已来，连电影海报设计也不假他人。他本来也就是作曲家、作家、绘图师。在1961年，他仍然在管他祖父就发行的孟加拉国文的儿童杂志社。
导演获奖情况：
第22届威尼斯电影节最佳影片（圣马克金狮奖）：
《The Unvanquished》（不可征服的人/大河之歌）
第14届柏林电影节最佳导演奖：
《Mahanagar》（大都会）
第15届柏林电影节最佳导演奖：
《Charulata》（孤独的妻子）
第23届柏林电影节最佳影片（金熊奖）：
《Distant Thunder》（远方的雷声）
雷伊电影年表
1955 大地之歌／大路之歌
1957 不屈者／大河之歌
1958 音乐房
1959 阿塔的世界／大树之歌
1960 女神
1961 两个女儿
1963 大都会
1964 孤独的妻子
1965 莎剧演员
1966 英雄
1970 森林中的日与夜
1971 有限公司
1973 远方的雷声
1976 Jana Aranya
1977 Shatranj Ke Khillari(The Chess Players)
1984 家与世界
1989 Ganashatru (An Enemy Of The People)
Shaha Prashakha(Branches Of The Tree).
1991 不速之客
雷伊——阿普三部曲，欢迎下载
《大路之歌》(Song of the Road)
http://www.VeryCD.com/topics/2801884/
《大河之歌》(Aparajito)
http://www.VeryCD.com/topics/2801082/
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