Arturo Toscanini & NBC Symphony Orchestra -《托斯卡尼尼指挥著名管弦乐作品》(Toscanini Plays Your Favorites)JVC JM-M24XR04[FLAC]
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| Arturo.Toscanini.&.NBC.SO.-.[Toscanini.Plays.Your.Favorites(JVC,JM-M24XR04)].专辑.(FLAC).rar | 188.18 MB |
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电驴资源简介
简介:
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录音时间:Tracks 1-6 were recorded in 1953 and tracks 7-9 were recorded in 1952.
专辑介绍:
激光唱盘自上个世纪80年代进入数码时代至今,其制作技术出现了快速发展的势头,其发展趋势在当今集中体现在索尼、菲利普公司的SACD技术与JVC公司的XRCD技术的市场竞争之中。依笔者所见,SACD技术由于其兼容性问题,在当前的市场环境中推广起来似乎有相当的难度;而JVC的XRCD技术巧妙地回避了兼容性问题,着重在母带重刻技术上下工夫,使得在传统的44.1KH/16bit播放系统中还原出HIFI甚至HIEND级的音响效果成为可能,加之他们以独到的艺术眼光来选取曲目,因此他们的XRCD正在受到越来越多的乐迷或发烧友的青睐,JVC公司似乎也在加大出版力度。
自2007年四月以来,JVC公司以XR24技术相继推出了《RCA红印签终级重刻版》以及《RCA托斯卡尼尼原声版》两个系列。到笔者发稿时为止,红印签系列的碟号已由JM-XR24041至JM-XR24050共发行10张,所选曲目全部是RCA在60年代的录音;托斯卡尼尼原声系列的碟号由JM-M24XR01至JM-M24XR04共发行4张,所选曲目全部是托老在RCA留下的珍贵史料。
众所周知,RCA(全称为Radio Corporation of America)在上个世纪五六十年代留下了大量的珍贵录音,这些录音无论从艺术价值或从录音品质方面去衡量都是无价之宝,令今日发烧友搜寻不厌.RCA发行的唱片以标准不同分为红,金,银印签系列:红印签,表示大师级演绎,录音水平一流的最高规格;金印签,表示具有历史文献性的不朽录音;银印签,表示廉价唱片或再版唱片.
RCA之所以能在那个时期创下辉煌业绩,有其特殊的历史背景.例如当时古典音乐市场蓬勃,唱片公司愿意投下巨资进行制作.不容忽视的是,二战使大批欧洲顶尖音乐家尤其是犹太血统的艺术家移居到美国,而RCA当年网罗的音乐家如鲁宾斯坦,海菲茨,霍洛维茨,莱纳,明希,费得勒,范克莱本等人都处于艺术的巅峰时期,所以他们的唱片弥足珍贵,始终令人念念不忘.另一方面,早期的立体声还是新科技,令录音师不能利用先进设备偷懒,只能凭借自身的艺术修养和技术功底进行制作. RCA的录音师往往仅利用2到3支麦克风进行实地收录,中间不经任何处理,便能录下指挥所要的音色,这种严谨的制作态度在今天的新辈录音师身上已很难见到.再者,当时他们使用的器材都是电子管产品,音色相当温暖自然.加上RCA的录音场地都特别靓声,像波士顿交响音乐厅,芝加哥管弦乐厅,纽约卡内基音乐厅等都有极其良好的建筑声学特性,混响时间和反射时间都十分恰当,在此录下的音乐自然拥有一流的平衡度和空间感.当时RCA的录音师认为用两支麦克风便可以模拟人耳听到的三维空间感,第三支麦克风则用来捕捉现场与乐器的细节.反观现在的古典录音,使用麦克风的数量越来越多,有时甚至多达几十支,经过混音,临场感便大打折扣.这就是RCA当年的老录音没有“罐头味”,听起来鲜活,迷人的一大秘密.JVC的工程师选择RCA 60年代的红印签系列来重刻,足见他们的艺术眼光之独到!
至于说到《托斯卡尼尼原声系列》的推出,我认为是JVC的工程师们所做的一件功德无量的好事,是我们当代乐迷的福份。
在现代指挥艺术蓬勃发展的一百多年里,如果说一定要推举一位首领人物的话,那么这位首领恐怕非托斯卡尼尼莫属了,有人曾经做过这样的评价:“托斯卡尼尼是我们这个时代中具有传奇色彩的伟大人物,他可以当之无愧的被誉为20世纪现代指挥艺术的鼻祖。”
关于托斯卡尼尼的指挥艺术,几十年来人们的议论是广泛的,尤其是他的后代同行们,许多人都在努力追求和学习他的艺术经验和技巧。关于这些,法国著名指挥家乔治.普雷特曾经说到:“ 托斯卡尼尼是第一个真正理解指挥艺术的人,从某种意义上说,其他指挥家都是他的后来者和学生.”而另一位指挥大师卡拉杨年轻时为了研究探索托斯卡尼尼的指挥艺术的真谛,曾经偷偷躲在托斯卡尼尼的排练厅的幕布后面窥视他的排练,经过不断的观摩,卡拉杨终于得出了这样的结论:“当我看完托斯卡尼尼的排练和指挥以后,我终于明白了对他来说‘忠实原作’意味着什么,应该说明,这是一种难以用语言形容的‘忠实’,它不是机械的忠实,而是从严谨的指挥风格中迸发出来的一种精神力量,它能够驾驭一切,控制一切,他在指挥艺术中完成了一次革命。”
托斯卡尼尼一生除了曾两次担任斯卡拉歌剧院常任指挥外,很少带领其它交响乐团,而前美国国家广播交响乐团NBC交响乐团却是个例外。NBC交响乐团可以说是托老晚年十多年心血的结晶。该乐团的乐手全都是由托老亲手在全美挑选的顶尖乐手,托老和这个乐团朝夕相处长达17年。在这17年的漫长岁月里,托老把这个乐团从一个默默无闻的乐团调教成为世界顶级的交响乐团,在这期间,指挥与乐团之间建立起来的高度信任感与友情是罕见的,以至于在1954年托老以87岁高龄退休后,该乐团由于无法接受除托斯卡尼尼之外的任何其他指挥而宣布解散。
JVC此次推出的《RCA托斯卡尼尼原声版》系列正是托老晚年指挥NBC交响乐团演出的珍贵历史录音。如此珍贵的录音加上JVC顶尖的XR24母带刻录技术,使得该系列唱片无比珍贵,说她是世界文化遗产一点都不为过。
另外这两个系列唱片的包装和制作工艺也是世界一流的,RCA红印签系列采用红色精包装,托斯卡尼尼原声系列采用橄榄色精包装,看上去端庄典雅,很有档次。唱片更是精美,正面用烤漆做成深棕色,上面印有RCA的标志性商标:“狗听喇叭”,一看就让人爱不释手!
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FLAC内嵌CUE,感谢原发!
录音时间:Tracks 1-6 were recorded in 1953 and tracks 7-9 were recorded in 1952.
专辑介绍:
激光唱盘自上个世纪80年代进入数码时代至今,其制作技术出现了快速发展的势头,其发展趋势在当今集中体现在索尼、菲利普公司的SACD技术与JVC公司的XRCD技术的市场竞争之中。依笔者所见,SACD技术由于其兼容性问题,在当前的市场环境中推广起来似乎有相当的难度;而JVC的XRCD技术巧妙地回避了兼容性问题,着重在母带重刻技术上下工夫,使得在传统的44.1KH/16bit播放系统中还原出HIFI甚至HIEND级的音响效果成为可能,加之他们以独到的艺术眼光来选取曲目,因此他们的XRCD正在受到越来越多的乐迷或发烧友的青睐,JVC公司似乎也在加大出版力度。
自2007年四月以来,JVC公司以XR24技术相继推出了《RCA红印签终级重刻版》以及《RCA托斯卡尼尼原声版》两个系列。到笔者发稿时为止,红印签系列的碟号已由JM-XR24041至JM-XR24050共发行10张,所选曲目全部是RCA在60年代的录音;托斯卡尼尼原声系列的碟号由JM-M24XR01至JM-M24XR04共发行4张,所选曲目全部是托老在RCA留下的珍贵史料。
众所周知,RCA(全称为Radio Corporation of America)在上个世纪五六十年代留下了大量的珍贵录音,这些录音无论从艺术价值或从录音品质方面去衡量都是无价之宝,令今日发烧友搜寻不厌.RCA发行的唱片以标准不同分为红,金,银印签系列:红印签,表示大师级演绎,录音水平一流的最高规格;金印签,表示具有历史文献性的不朽录音;银印签,表示廉价唱片或再版唱片.
RCA之所以能在那个时期创下辉煌业绩,有其特殊的历史背景.例如当时古典音乐市场蓬勃,唱片公司愿意投下巨资进行制作.不容忽视的是,二战使大批欧洲顶尖音乐家尤其是犹太血统的艺术家移居到美国,而RCA当年网罗的音乐家如鲁宾斯坦,海菲茨,霍洛维茨,莱纳,明希,费得勒,范克莱本等人都处于艺术的巅峰时期,所以他们的唱片弥足珍贵,始终令人念念不忘.另一方面,早期的立体声还是新科技,令录音师不能利用先进设备偷懒,只能凭借自身的艺术修养和技术功底进行制作. RCA的录音师往往仅利用2到3支麦克风进行实地收录,中间不经任何处理,便能录下指挥所要的音色,这种严谨的制作态度在今天的新辈录音师身上已很难见到.再者,当时他们使用的器材都是电子管产品,音色相当温暖自然.加上RCA的录音场地都特别靓声,像波士顿交响音乐厅,芝加哥管弦乐厅,纽约卡内基音乐厅等都有极其良好的建筑声学特性,混响时间和反射时间都十分恰当,在此录下的音乐自然拥有一流的平衡度和空间感.当时RCA的录音师认为用两支麦克风便可以模拟人耳听到的三维空间感,第三支麦克风则用来捕捉现场与乐器的细节.反观现在的古典录音,使用麦克风的数量越来越多,有时甚至多达几十支,经过混音,临场感便大打折扣.这就是RCA当年的老录音没有“罐头味”,听起来鲜活,迷人的一大秘密.JVC的工程师选择RCA 60年代的红印签系列来重刻,足见他们的艺术眼光之独到!
至于说到《托斯卡尼尼原声系列》的推出,我认为是JVC的工程师们所做的一件功德无量的好事,是我们当代乐迷的福份。
在现代指挥艺术蓬勃发展的一百多年里,如果说一定要推举一位首领人物的话,那么这位首领恐怕非托斯卡尼尼莫属了,有人曾经做过这样的评价:“托斯卡尼尼是我们这个时代中具有传奇色彩的伟大人物,他可以当之无愧的被誉为20世纪现代指挥艺术的鼻祖。”
关于托斯卡尼尼的指挥艺术,几十年来人们的议论是广泛的,尤其是他的后代同行们,许多人都在努力追求和学习他的艺术经验和技巧。关于这些,法国著名指挥家乔治.普雷特曾经说到:“ 托斯卡尼尼是第一个真正理解指挥艺术的人,从某种意义上说,其他指挥家都是他的后来者和学生.”而另一位指挥大师卡拉杨年轻时为了研究探索托斯卡尼尼的指挥艺术的真谛,曾经偷偷躲在托斯卡尼尼的排练厅的幕布后面窥视他的排练,经过不断的观摩,卡拉杨终于得出了这样的结论:“当我看完托斯卡尼尼的排练和指挥以后,我终于明白了对他来说‘忠实原作’意味着什么,应该说明,这是一种难以用语言形容的‘忠实’,它不是机械的忠实,而是从严谨的指挥风格中迸发出来的一种精神力量,它能够驾驭一切,控制一切,他在指挥艺术中完成了一次革命。”
托斯卡尼尼一生除了曾两次担任斯卡拉歌剧院常任指挥外,很少带领其它交响乐团,而前美国国家广播交响乐团NBC交响乐团却是个例外。NBC交响乐团可以说是托老晚年十多年心血的结晶。该乐团的乐手全都是由托老亲手在全美挑选的顶尖乐手,托老和这个乐团朝夕相处长达17年。在这17年的漫长岁月里,托老把这个乐团从一个默默无闻的乐团调教成为世界顶级的交响乐团,在这期间,指挥与乐团之间建立起来的高度信任感与友情是罕见的,以至于在1954年托老以87岁高龄退休后,该乐团由于无法接受除托斯卡尼尼之外的任何其他指挥而宣布解散。
JVC此次推出的《RCA托斯卡尼尼原声版》系列正是托老晚年指挥NBC交响乐团演出的珍贵历史录音。如此珍贵的录音加上JVC顶尖的XR24母带刻录技术,使得该系列唱片无比珍贵,说她是世界文化遗产一点都不为过。
另外这两个系列唱片的包装和制作工艺也是世界一流的,RCA红印签系列采用红色精包装,托斯卡尼尼原声系列采用橄榄色精包装,看上去端庄典雅,很有档次。唱片更是精美,正面用烤漆做成深棕色,上面印有RCA的标志性商标:“狗听喇叭”,一看就让人爱不释手!
FLAC内嵌CUE,感谢原发!
