Mikhail Pletnev -《贝多芬:钢琴协奏曲1&3》(Beethoven:Piano Concertos Nos.1&3)博兰斯勒(Blüthner)钢琴现场版[FLAC]
![Mikhail Pletnev -《贝多芬:钢琴协奏曲1&3》(Beethoven:Piano Concertos Nos.1&3)博兰斯勒(Blüthner)钢琴现场版[FLAC]](/Uploads/32/325/325142.jpg)
电驴资源
| 用户共享的电驴资源列表 | |
|---|---|
| Mikhail.Pletnev.-.[Beethoven.Piano.Concertos.Nos.1&3].专辑.(Flac).rar | 261.27 MB |
| 261.27 MB | |
电驴资源简介
简介:
/thumb.jpg)
厂牌: Deutsche Grammophon
作曲：Ludwig van Beethoven
钢琴：Mikhail Pletnev
乐队：Russian National Orchestra
指挥：Christian Gansch
唱片编号:477 6415 1
专辑介绍：
俄罗斯钢琴家、指挥、作曲家。1957年出生于苏联阿干折（Archangel）的一个音乐家庭，成长于喀山（Kazan）。1970年进入莫斯科中央音乐学校，1974年进入莫斯科音乐院，师从弗利尔（Yakov Flier）、弗拉先科（Lev Vlasenko）。1978年获莫斯科柴可夫斯基大赛金奖。1990年创办俄罗斯国家交响乐团，担任音乐总监及首席指挥，曾带领乐团在美国各地巡回演出。他也常应邀担任伦敦交响乐团、伯明翰市立交响乐团、洛杉矶交响乐团等客席指挥。
钢琴演奏方面，他定期在俄罗斯及欧洲、美国重要的音乐都市举办独奏音乐会。曾与海汀克、夏伊、桑德林、肯特长野、葛济耶夫、贾维、阿巴多，以及柏林爱乐乐团、旧金山交响乐团、马捷尔与巴伐利亚广播交响乐团、提勒曼及以色列爱乐乐团、欧洲室内乐团等知名乐团有过广泛的合作。他的钢琴曲录音唱片已有100余张，曲目非常广泛。其中为钢琴所改编柴可夫斯基《胡桃夹子》、《睡美人》钢琴组曲，柴可夫斯基第二钢琴协奏曲、《四季》，1998年入选飞利浦首批“二十世纪伟大钢琴家”系列，《斯卡拉第键盘奏鸣曲集》获1996年留声机唱片大奖。
作曲方面，普雷特涅夫的作品有《古典》交响曲、为交响乐团所写的三景、为小提琴与管弦乐团所写的《哈萨克主题幻想曲》，为钢琴与管弦乐团所写的《随想曲》等。此外还改编过贝多芬的作品。
普雷特涅夫曾于1995、1996年两度获得叶利钦总统授予的俄罗斯联邦第一国家奖。
这是普雷特涅夫06年在德国波恩现场录制的贝多芬协奏曲专辑，应他的要求采用了博兰斯勒大演奏琴，普雷特涅夫给出的解释是“我喜欢这种琴的声音”。
引用Editorial Reviews
Amazon.com
These are aggressive, somewhat eccentric readings of these concerti. They are given performances of real fire, and Pletnev takes interesting liberties with dynamics. Sudden passages of very loud or very soft playing ensure that we will not be bored. At times he uses rubato the way an Italian tenor might, which is to say, interestingly but with dubious taste. There is a moment in the First Concerto's Largo that is taken so slowly it sounds as if something might have gone wrong with the CD. It appears that Pletnev has approached both of these works as exemplars of high Romanticism, whereas the first, in particular, looks back to Mozart. This is not to say that he does not play impeccably. His tone is always handsome and no matter how loudly he plays, he never distorts. Whether or not one agrees with his re-interpretations, it is impossible not to be riveted. Pletnev says in the accompanying notes that his wish is that every scream, every moment of joy in the music should be lived through as it's lived in our real lives. Those who know these concerti well might be surprised at how many screams Pletnev finds. The orchestra plays with great transparency under Christian Gansch. Nothing if not entertaining. --Robert Levine
亚马逊网站给出的这张碟的介绍：“这是有侵略性的，某些情况下古怪的对这些协奏曲的解读，他们给出了相当火爆的演出，并且普雷特涅夫对动态变化给出了有趣的随性处理，在强音和弱音间的突然转折保证了我们不会感到无聊。同时他运用了意大利男高音才可能采取的方式处理自由速度，也就是说，一种有趣但冒风险的风格。在第一钢协的广板里有一个极慢的时刻让人感觉几乎是碟出了问题。事实是普雷特涅夫将两部作品都处理成了浪漫主义的典范，即使第一条是那么的接近莫扎特。但这并不是说普雷特涅夫就没有演奏得毫无瑕疵。他的风格总是那么潇洒并且无论他弹得多响亮也不会歪曲音乐。不论一个人是否赞同他的“重新诠释”，它都几乎是板上钉钉的。普雷特涅夫在附录手册里说他希望让“每一声尖叫，每一刻的欢乐”在音乐里“就应当像在现实生活里经历过一样。”那些很了解这些协奏曲的人可能会对普雷特涅夫获得的尖叫感到惊讶。乐团在克里斯蒂安.甘什的指挥下给出了有极高透明性的演奏。极度使人愉快。”-罗伯特.列文涅
厂牌: Deutsche Grammophon
作曲：Ludwig van Beethoven
钢琴：Mikhail Pletnev
乐队：Russian National Orchestra
指挥：Christian Gansch
唱片编号:477 6415 1
专辑介绍：
俄罗斯钢琴家、指挥、作曲家。1957年出生于苏联阿干折（Archangel）的一个音乐家庭，成长于喀山（Kazan）。1970年进入莫斯科中央音乐学校，1974年进入莫斯科音乐院，师从弗利尔（Yakov Flier）、弗拉先科（Lev Vlasenko）。1978年获莫斯科柴可夫斯基大赛金奖。1990年创办俄罗斯国家交响乐团，担任音乐总监及首席指挥，曾带领乐团在美国各地巡回演出。他也常应邀担任伦敦交响乐团、伯明翰市立交响乐团、洛杉矶交响乐团等客席指挥。
钢琴演奏方面，他定期在俄罗斯及欧洲、美国重要的音乐都市举办独奏音乐会。曾与海汀克、夏伊、桑德林、肯特长野、葛济耶夫、贾维、阿巴多，以及柏林爱乐乐团、旧金山交响乐团、马捷尔与巴伐利亚广播交响乐团、提勒曼及以色列爱乐乐团、欧洲室内乐团等知名乐团有过广泛的合作。他的钢琴曲录音唱片已有100余张，曲目非常广泛。其中为钢琴所改编柴可夫斯基《胡桃夹子》、《睡美人》钢琴组曲，柴可夫斯基第二钢琴协奏曲、《四季》，1998年入选飞利浦首批“二十世纪伟大钢琴家”系列，《斯卡拉第键盘奏鸣曲集》获1996年留声机唱片大奖。
作曲方面，普雷特涅夫的作品有《古典》交响曲、为交响乐团所写的三景、为小提琴与管弦乐团所写的《哈萨克主题幻想曲》，为钢琴与管弦乐团所写的《随想曲》等。此外还改编过贝多芬的作品。
普雷特涅夫曾于1995、1996年两度获得叶利钦总统授予的俄罗斯联邦第一国家奖。
这是普雷特涅夫06年在德国波恩现场录制的贝多芬协奏曲专辑，应他的要求采用了博兰斯勒大演奏琴，普雷特涅夫给出的解释是“我喜欢这种琴的声音”。
引用Editorial Reviews
Amazon.com
These are aggressive, somewhat eccentric readings of these concerti. They are given performances of real fire, and Pletnev takes interesting liberties with dynamics. Sudden passages of very loud or very soft playing ensure that we will not be bored. At times he uses rubato the way an Italian tenor might, which is to say, interestingly but with dubious taste. There is a moment in the First Concerto's Largo that is taken so slowly it sounds as if something might have gone wrong with the CD. It appears that Pletnev has approached both of these works as exemplars of high Romanticism, whereas the first, in particular, looks back to Mozart. This is not to say that he does not play impeccably. His tone is always handsome and no matter how loudly he plays, he never distorts. Whether or not one agrees with his re-interpretations, it is impossible not to be riveted. Pletnev says in the accompanying notes that his wish is that every scream, every moment of joy in the music should be lived through as it's lived in our real lives. Those who know these concerti well might be surprised at how many screams Pletnev finds. The orchestra plays with great transparency under Christian Gansch. Nothing if not entertaining. --Robert Levine
亚马逊网站给出的这张碟的介绍：“这是有侵略性的，某些情况下古怪的对这些协奏曲的解读，他们给出了相当火爆的演出，并且普雷特涅夫对动态变化给出了有趣的随性处理，在强音和弱音间的突然转折保证了我们不会感到无聊。同时他运用了意大利男高音才可能采取的方式处理自由速度，也就是说，一种有趣但冒风险的风格。在第一钢协的广板里有一个极慢的时刻让人感觉几乎是碟出了问题。事实是普雷特涅夫将两部作品都处理成了浪漫主义的典范，即使第一条是那么的接近莫扎特。但这并不是说普雷特涅夫就没有演奏得毫无瑕疵。他的风格总是那么潇洒并且无论他弹得多响亮也不会歪曲音乐。不论一个人是否赞同他的“重新诠释”，它都几乎是板上钉钉的。普雷特涅夫在附录手册里说他希望让“每一声尖叫，每一刻的欢乐”在音乐里“就应当像在现实生活里经历过一样。”那些很了解这些协奏曲的人可能会对普雷特涅夫获得的尖叫感到惊讶。乐团在克里斯蒂安.甘什的指挥下给出了有极高透明性的演奏。极度使人愉快。”-罗伯特.列文涅