李娜 -《苏武牧羊》(无)[FLAC]
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| 李娜.-.苏武牧羊.flac | 288.98 MB |
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简介:

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李娜,这个极少在媒体上露面,更与花边新闻和小道消息完全无缘,甚至没有出过一盒个人专辑的幕后歌者(当然是指在1996年底之前),从来不是公众关注的焦点,尽管几乎所有当红电视剧都有李娜演唱的歌曲。她就如水中的一抹流红,独自存在于自己音乐的宁静之中。但是,一曲《青藏高原》让人们再也无法不去注视李娜了!哪一个真正的音乐爱好者的心灵能够抗拒住“除李娜外,再不做作第二人想”的千古绝唱《青藏高原》呢?玫瑰的芬芳终归是无法掩藏住的!李娜演唱《青藏高原》,唱到最后是泪流满面,她体验到了一种通往真实之路的内涵,她心中呼喊:“我要回家!”……
《苏武牧羊》中有部分真声是加了些掩盖的真声。有人将这些真声称为“半真声”,这也可以。这类概念其实并没有统一严格的定义,很大程度上属于意会中的概念,怎么理解都可以。但不同意将那些加了掩盖的真声说成“真声比例超过假声比例的混声”,那些声音中全是真声,并没有假声的成分,不存在什么超不超过的问题。
《苏武牧羊》中有少数地方使用了真声假声皆有的混和声,比如说《春歌·牧羊姑娘》。但不允许使用纯假声代替。
《苏武牧羊》任何地方都绝对严禁使用气流吹出来的哨音!即现在市面上极为走红的吹版海豚音!《苏武牧羊》所有的高音和超高音都是实打实唱出来的,而不是吹出来的!吹版海豚音在《苏武牧羊》没有任何用武之地!绝对不要因为自己能够叽叽叽的发出几个海豚音就“用一小半力气就能唱完《苏武牧羊》”!
《苏武牧羊》是流行音乐创作,但它却是民族音乐的一次丰收。这正如李娜是一个流行歌手,而她的演唱却是民族唱法的活的存在一样……李娜说她听帕瓦罗蒂有一个感受,那既是一个民族的声音,又是发自一个人生命的声音。李娜要通过自己的生命,找到我们民族的声音……《苏武牧羊》没按民乐的套式去写,但它在骨子里又极力禀守了民族音乐的思维,以开放的态度写民族音乐,所以,虽然它并不是传承的形式,最后完成的却是民族音乐的活的继续,一种与个人生命纠缠到一起的继续……《苏武牧羊》在音乐上是卓然而立的……它保持了中国音乐思维的完整性……中国音乐在面向时代、面向世界的创造中守住了自己的结构、自己的语言、自己的生命形式……在对流行乐器、世界多民族乐器的使用上,它表现了一种为我所用的泱泱大气……它用了木吉他,但是我没有听到一丝丝的西班牙民间热舞;它用了西它尔,但是我并没有听到印度音乐;它用了非洲打击乐,用了拉美乐器、阿拉伯鼓,但是我都没听到,我耳边听到的全都是中国!……既继承遗产,又不以僵化的态度对待;既拿来主义,又保持一个民族自身的尊严,这就是《苏武牧羊》……它在一切重要方面都保持着中国音乐的形态,但都不是僵硬的,而是开放的,贯通的,自身有生命的……李娜近四个八度的撼人的演唱,亦民歌风范亦随心所欲,表达着亦民族亦李娜的流行音乐的魅力……
《苏武牧羊》的尝试体形我们,这种从个体生命寻找新的民族音乐的路子,的确值得我们深思!
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李娜,这个极少在媒体上露面,更与花边新闻和小道消息完全无缘,甚至没有出过一盒个人专辑的幕后歌者(当然是指在1996年底之前),从来不是公众关注的焦点,尽管几乎所有当红电视剧都有李娜演唱的歌曲。她就如水中的一抹流红,独自存在于自己音乐的宁静之中。但是,一曲《青藏高原》让人们再也无法不去注视李娜了!哪一个真正的音乐爱好者的心灵能够抗拒住“除李娜外,再不做作第二人想”的千古绝唱《青藏高原》呢?玫瑰的芬芳终归是无法掩藏住的!李娜演唱《青藏高原》,唱到最后是泪流满面,她体验到了一种通往真实之路的内涵,她心中呼喊:“我要回家!”……
《苏武牧羊》中有部分真声是加了些掩盖的真声。有人将这些真声称为“半真声”,这也可以。这类概念其实并没有统一严格的定义,很大程度上属于意会中的概念,怎么理解都可以。但不同意将那些加了掩盖的真声说成“真声比例超过假声比例的混声”,那些声音中全是真声,并没有假声的成分,不存在什么超不超过的问题。
《苏武牧羊》中有少数地方使用了真声假声皆有的混和声,比如说《春歌·牧羊姑娘》。但不允许使用纯假声代替。
《苏武牧羊》任何地方都绝对严禁使用气流吹出来的哨音!即现在市面上极为走红的吹版海豚音!《苏武牧羊》所有的高音和超高音都是实打实唱出来的,而不是吹出来的!吹版海豚音在《苏武牧羊》没有任何用武之地!绝对不要因为自己能够叽叽叽的发出几个海豚音就“用一小半力气就能唱完《苏武牧羊》”!
《苏武牧羊》是流行音乐创作,但它却是民族音乐的一次丰收。这正如李娜是一个流行歌手,而她的演唱却是民族唱法的活的存在一样……李娜说她听帕瓦罗蒂有一个感受,那既是一个民族的声音,又是发自一个人生命的声音。李娜要通过自己的生命,找到我们民族的声音……《苏武牧羊》没按民乐的套式去写,但它在骨子里又极力禀守了民族音乐的思维,以开放的态度写民族音乐,所以,虽然它并不是传承的形式,最后完成的却是民族音乐的活的继续,一种与个人生命纠缠到一起的继续……《苏武牧羊》在音乐上是卓然而立的……它保持了中国音乐思维的完整性……中国音乐在面向时代、面向世界的创造中守住了自己的结构、自己的语言、自己的生命形式……在对流行乐器、世界多民族乐器的使用上,它表现了一种为我所用的泱泱大气……它用了木吉他,但是我没有听到一丝丝的西班牙民间热舞;它用了西它尔,但是我并没有听到印度音乐;它用了非洲打击乐,用了拉美乐器、阿拉伯鼓,但是我都没听到,我耳边听到的全都是中国!……既继承遗产,又不以僵化的态度对待;既拿来主义,又保持一个民族自身的尊严,这就是《苏武牧羊》……它在一切重要方面都保持着中国音乐的形态,但都不是僵硬的,而是开放的,贯通的,自身有生命的……李娜近四个八度的撼人的演唱,亦民歌风范亦随心所欲,表达着亦民族亦李娜的流行音乐的魅力……
《苏武牧羊》的尝试体形我们,这种从个体生命寻找新的民族音乐的路子,的确值得我们深思!
